Chaque journée du volet professionnel commence par un état des (mi)lieux qui adresse largement les sujets qui seront abordés dans la journée. Chaque état des (mi)lieux se fait avec un café à la main et a pour objectif d’être une discussion décontractée et informelle autour de laquelle se rassemblent les intervenant.e.s de la journée professionnelle ainsi que certain.e.s artistes de la programmation.

Autour des questions écologiques et environnementales, des thèmes largement abordés dans les pratiques artistiques actuelles, toutes disciplines confondues, on parle de plus en plus de décroissance et de slow art. Ces idées amènent plusieurs artistes, commissaires, chercheurs et organisations à repenser et transformer les modes de production, de diffusion et de création. Dans ce contexte, on parle de plus en plus de pratiques écoresponsables, mais aussi socioresponsables.

Dans son ouvrage Vivre avec le trouble (2016), l’auteure et théoricienne féministe Donna Haraway souligne justement la nécessité de cultiver et d’inventer de nouvelles formes de réponses, de présence et d’engagement avec l’autre – humain et autre qu’humain – pour faire face au cynisme qui caractérise l’époque dite Anthropocène. Haraway soulève l’importance de la collaboration et du processus pour faire émerger de nouveaux points de vue, de nouvelles façons de faire. Dans cette perspective, que pourrait signifier faire de l’art durable des points de vues sociaux et écologiques ?

Cette journée est une occasion de réfléchir au rôle de l’artiste dans l’écosystème qu’il habite et d’explorer des approches qui redéfinissent notre relation avec l’environnement, avec la communauté, mais aussi avec les technologies. Les invités présenteront des travaux qui traduisent leurs préoccupations écologiques et qui tendent à imaginer de nouveaux rapports temporels, esthétiques, processuels, sensoriels et symboliques avec le vivant, la nature et la matière.

Each day of the professional event begins with an overview that broadly addresses the topics that will be discussed during the day. Each conversation is held with a coffee in hand and aims to be a relaxed and informal discussion around which the speakers of the day as well as some artists from the festival program can gather.

Around the ecological and environmental questions, themes widely addressed in current artistic practices, all disciplines included, there is more and more talk of degrowth and slow art. These ideas lead many artists, curators, researchers and organizations to rethink and transform modes of production, distribution and creation. In this context, we are talking more and more about eco-responsible practices, but also socially responsible ones.

In her book Staying with the Trouble (2016), feminist author and theorist Donna Haraway rightly emphasizes the need to cultivate and invent new forms of response, presence, and engagement with the other – human and other-than-human – in order to confront the cynicism that characterizes the so-called Anthropocene epoch. Haraway raises the importance of collaboration and process in bringing forth new points of view, new ways of doing things. In this perspective, what might it mean to make art sustainable from social and ecological points of view?

This day is an opportunity to reflect on the role of the artist in the ecosystem they inhabit and to explore approaches that redefine our relationship with the environment, with community, but also with technology. The guests will present works that reflect their ecological concerns and that tend to imagine new temporal, aesthetic, processual, sensory and symbolic relationships with the living, nature and matter.